Juan Carlos Romero Puga | @jcromero

"Yo, no soy yo; por lo menos no soy el mismo yo interior", escribió Ernesto Che Guevara en un texto posterior al final de sus notas de viaje, escritas entre enero y agosto de 1952 en su viaje por Argentina, Chile, Perú, Colombia y Venezuela. Al igual que un viaje de redescubrimiento, la literatura, la música y el cine obtienen su más grande logro cuando reavivan la capacidad de asombro y ponen en la calle a una persona diferente de la que abordó la primera página, la primera imagen.

Diarios de motocicleta, cuarto largometraje del director Walter Salles, logra una cinta emotiva a  partir, no de la figura del santón de las perversas y demagógicas izquierdas latinoamericanas, sino de la historia de un par de seres anónimos —al menos en el momento que la historia se desarrolla—, venturosamente despojados de cualquier aureola de santidad: Ernesto Guevara y Alberto Granado.

Como espectador, uno ve en pantalla a un par de jóvenes de 23 y 29 años, fundamentalmente idealistas, pero lejos de la palabrería sobre el "hombre nuevo", el "imperialismo" y la "revolución" que más tarde vaciaría de sentido la dictadura castrista en Cuba. De hecho, el Guevara encarnado por Gael García Bernal apenas comienza a descubrir un mundo particularmente ajeno para la clase media bonaerense en la cual vivía; Ernesto no tiene un repertorio de frases históricas ni aquel gesto impostado que años después retrataría Korda y que terminaría en los afiches y las camisetas de la fauna de izquierda

Por momentos, el filme toma la forma de un documental en el que, mochila al hombro, actores y director se entremezclan con los pobladores y los paisajes, en una narrativa que no tiene punto de referencia en el tiempo. Llama la atención ver a Gael García y a Rodrigo de la Serna simplemente escuchando a un grupo de mujeres indígenas, a un campesino del Perú o a un niño guía de Cuzco como si todo aquello no fuera parte del itinerario de la película; resulta difícil hacerse a la idea de que esas historias personales no corresponden al presente y pensar que los oyentes siguen siendo los personajes de Guevara y Granado y no los actores que los representan (justamente, durante la conversación de ambos con un indígena que narra el despojo de sus tierras se evidencia un error de dirección, toda vez que el campesino no habla con dos, sino con tres personas).

En este recorrido Salles añade un elemento que resulta demagógico de tan gratuito: tomas fijas a manera de fotografías en blanco y negro de indígenas, obreros, leprosos y mineros, que buscan conmover al espectador. "Mira, los desposeídos", parece decir. El recurso es francamente innecesario y le rompe el ritmo de una historia que camina bien.

Los primeros juicios sobre el trabajo de García Bernal han comenzado por exigir un examen de conocimientos al actor para medir su entendimiento sobre lo que significó El Che. Sus sinodales son, por supuesto, están en la izquierda que lee La Jornada. Fue un error asumir a priori que el actor mexicano no podría con el trabajo, que lo veríamos haciendo uso de un tono afectado, siempre a punto de soltar una frase para la posteridad. Sin embargo, su desempeño resulta de verdad notable, lo mismo que el de Rodrigo de la Serna, quien brilla con luz propia.

Gael García puede sentirse contento de su actuación en Y tu mamá también, en la medida en que su aparición en el filme lo catapultó a los primeros sitios. Hoy, sin embargo, necesita sacudirse la sombra de un trabajo menor elaborado a medida para un público adolescente; García Bernal hoy juega en grandes ligas y ha alcanzado la mayoría de edad como actor.

Es cierto que el Guevara de Walter Salles carece de fisuras y por momentos parece "demasiado bueno", sostenido en la idea de que El Che fue un hombre generoso que se dio a sí mismo por una causa. No obstante, Diarios de motocicleta dista mucho de ser el trabajo complaciente que Oliver Stone hizo recientemente de Fidel Castro; un panfleto vergonzoso titulado Comandante, pero que podría llamarse El traje nuevo del emperador. De ése ya hablaremos.